Frontières entre le vide et le plein

Ce dessin (non encadré, format 24X32cm, papier aquarelle 300g) explore le dialogue entre le plein et le vide, entre la force du geste calligraphique et la délicatesse de la répétition.
Les larges tracés à l'encre : noirs, francs et assumés, structurent l’espace et posent un rythme, presque architectural.
Ils contrastent avec les zones minutieusement travaillées, composées de petits traits répétés, dans un rythme plus lent, patient, méditatif.
Chaque ligne devient un temps d’arrêt.
Chaque espace blanc, un silence nécessaire.
 
Ce travail s’inscrit dans une démarche intuitive, proche de la méditation active :
laisser la main agir, accepter l’imprévu, trouver l’équilibre entre maîtrise et lâcher-prise.
 
C'est résolument une œuvre qui invite à la contemplation.
Elle apaise, recentre, et ouvre un espace intérieur, où le regard peut se poser et l’esprit ralentir.
Idéal pour un intérieur en quête de calme, de présence et de sens.